" class="thumb_g_article" data-org-src="https://t1.daumcdn.net/news/202608/26/mk/01579hcxb.jpg" data-org-width="700" dmcf-mid="1hGIcZd8vN" dmcf-mtype="image" height="auto" src="https://img2.daumcdn.net/thumb/R658x0.q70/?fname=https://t1.daumcdn.net/news/202608/26/mk/01579hcxb.jpg" width="658"> 서도호의 ‘완벽한 집_런던, 호셤, 뉴욕, 베를린, 프로비던스, 서울’(2024) <국립현대미술관> 1970년대 서구화 바람 속에 콘크리트 건물이 곳곳에 들어서던 시절, 한국화 거장 서세옥은 시대를 거슬러 서울 성북동에 한옥을 지었다. 그 집에서 어린 시절을 보낸 소년은 자라 고국을 떠났다. 미국 뉴욕의 아파트, 독일 베를린과 영국 런던의 낯선 공간을 거치며 이방인으로 살아가던 청년은 자신이 지나온 집들을 투명한 천으로 정교하게 바느질하기 시작했다. 세계적인 설치미술가 서도호(64)의 이야기다. " class="thumb_g_article" data-org-src="https://t1.daumcdn.net/news/202608/26/mk/02832voqe.jpg" data-org-width="485" dmcf-mid="FodELT6bvg" dmcf-mtype="image" height="auto" src="https://img4.daumcdn.net/thumb/R658x0.q70/?fname=https://t1.daumcdn.net/news/202608/26/mk/02832voqe.jpg" width="658"> 서도호 작가 <국립현대미술관> 지난해 영국 런던 테이트 모던을 매료시켰던 서도호의 투명한 집이 서울에 도착했다. 국립현대미술관 서울관에서 27일 개막하는 그의 개인전 ‘서도호’는 드로잉, 조각, 영상, 설치 등 500여 .을 통해 작가의 30여 년 작업을 폭넓게 살핀다 바다이야기 pc . 한옥에서 출발한 작가의 기억은 낯선 도시와 집을 거쳐 가족과 공동체, 나아가 개인과 사회의 관계로 확장된다. 작가는 2001년 베네치아비엔날레 한국관 대표작가로 참여했다. 이후 미국 뉴욕 현대미술관(MoMA), 휘트니미술관, 구겐하임미술관 등 세계 유수의 미술관에서 작품을 선보였다. " class="thumb_g_article" data-org-src="https://t1.daumcdn.net/news/202608/26/mk/04111iafd.jpg" data-org-width="700" dmcf-mid="fUNCk5J6T4" dmcf-mtype="image" height="auto" src="https://img4.daumcdn.net/thumb/R658x0.q70/?fname=https://t1.daumcdn.net/news/202608/26/mk/04111iafd.jpg" width="658"> 서도호의 ‘러빙러빙/서울 집’(2013-2022) <국립현대미술관> 전시의 중심에는 집이 있다. 성북동 한옥을 닥종이로 재현한 ‘러빙/러빙: 서울 집’ 작업은 작가의 사적인 기억으로 출발했다. 성북동 집을 본뜬 한옥 구조물에 한지를 밀착시키고 안료를 문질러 표면의 형태와 질감을 채집한 뒤, 이를 다시 조립해 집의 형태를 만들었다. 작가는 이 작품을 아버지 서세옥과 자신의 자화상이라고 표현했다. 서세옥이 집을 짓는 데 6년이 걸렸고, 어린 서도호는 그 옆에서 집이 완성되는 과정을 지켜봤다. 26일 미술관에서 열린 언론공개회에 참석한 작가는 이 경험에 대해 “한국인으로서의 정체성을 건축적·공간적으로 형성하는 데 결정적인 바탕이 됐다”고 회상했다. 이 작품 맞은 편에는 여러 참여자가 함께 광주극장의 옛 사택을 탁본한 ‘러빙/러빙: 광주극장 사택’이 놓였다. 오션파라다이스 온라인 성북동 한옥이 개인의 기억을 담아냈다면, 이 작품은 여러 사람이 공간의 표면을 더듬고 문지르며 장소의 기억을 함께 기록한다. 개인의 사적인 기억은 공동체가 공유하는 역사와 기억으로 확장된다. " class="thumb_g_article" data-org-src="https://t1.daumcdn.net/news/202608/26/mk/05450nvkj.jpg" data-org-width="700" dmcf-mid="83OXlqkLTV" dmcf-mtype="image" height="auto" src="https://img3.daumcdn.net/thumb/R658x0.q70/?fname=https://t1.daumcdn.net/news/202608/26/mk/05450nvkj.jpg" width="658"> 국립현대미술관 서울관의 서도호 개인전 전시전경. <국립현대미술관> 작가가 살았던 여러 도시의 집을 한 공간에 겹쳐놓은 대형 패브릭 설치작 ‘완벽한 집: 런던, 호셤, 뉴욕, 베를린, 프로비던스, 서울’이 이어진다. 작가가 살았던 집 여섯 곳의 문 손잡이와 수도꼭지, 전등 스위치, 콘센트 등이 섬세한 천 조각으로 재현돼 곳곳에 자리한다. 작가는 “사람이 집에서 가장 많이 만지는 것이 문 손잡이나 전등 스위치”라며 “25년 동안 같은 손잡이를 매일 잡았다면 그곳에 인간의 온기와 에너지가 스며들었을 것”이라고 말했다. " class="thumb_g_article" data-org-src="https://t1.daumcdn.net/news/202608/26/mk/06716mfij.jpg" data-org-width="700" dmcf-mid="P47GC7Aiv9" dmcf-mtype="image" height="auto" src="https://img3.daumcdn.net/thumb/R658x0.q70/?fname=https://t1.daumcdn.net/news/202608/26/mk/06716mfij.jpg" width="658"> 바다이야기기계 서도호의 ‘둥지/들’(2024) <국립현대미술관> 전시장을 나오면 길이 22m에 이르는 대형 설치작 ‘둥지/들’이 이어진다. 서울과 뉴욕, 런던, 베를린 등 작가가 머물렀던 여러 도시의 거주 공간을 모티프로 삼아 서로 다른 집의 구조와 형태를 하나의 긴 통로처럼 연결한 작품이다. 천으로 만든 집은 해체해 접으면 가방에 넣을 수 있을 만큼 작아진다. 작가는 이를 세계 곳곳으로 옮겨 다시 설치한다. 관람객은 그 안을 직접 걸으며 여러 도시의 기억과 공간을 통과한다. " class="thumb_g_article" data-org-src="https://t1.daumcdn.net/news/202608/26/mk/07964iait.jpg" data-org-width="700" dmcf-mid="ZC2FW2mjlp" dmcf-mtype="image" height="auto" src="https://img2.daumcdn.net/thumb/R658x0.q70/?fname=https://t1.daumcdn.net/news/202608/26/mk/07964iait.jpg" width="658"> 서도호의 ‘사랑의 기억(래코드 협업)’(2026) <국립현대미술관> 전시 후반부는 두 아이의 아버지로서 자식을 키우며 느낀 감정을 담아낸 신작들로 채워졌다. 신작 ‘사랑의 기억’은 작가의 코트 안쪽에 가족의 옷에서 떼어낸 주머니들을 달고, 그 안에 추억의 사물들을 품었다. 자녀들이 입던 티셔츠를 차곡차곡 쌓아 올린 작품에는 나무의 나이테처럼 세월의 결이 드러난다. 작가는 “가족이 생기면서 집은 단순한 물리적 공간이 아니라 그 안의 사람들과 생기는 모든 이야기를 포함하게 됐다”고 말했다. " class="thumb_g_article" data-org-src="https://t1.daumcdn.net/news/202608/26/mk/09231cwlv.jpg" data-org-width="700" dmcf-mid="5RL4zLZvl0" dmcf-mtype="image" height="auto" src="https://img2.daumcdn.net/thumb/R658x0.q70/? 릴황금성 fname=https://t1.daumcdn.net/news/202608/26/mk/09231cwlv.jpg" width="658"> 서도호의 ‘쫓아오는 집’(2019) <국립현대미술관> 이번 전시에는 작가의 또 다른 면모를 보여주는 작품들이 대거 포함됐다. 실 드로잉이 그중 하나다. 작가는 젤라틴 티슈와 수제 종이를 활용해 실을 종이 섬유 속에 매립하듯 작업한다. 실은 종이 위에 얹히는 대신 종이 안으로 스며들어 공간감을 만든다. 평면인 드로잉은 물성을 지닌 하나의 공간으로 확장된다. " class="thumb_g_article" data-org-src="https://t1.daumcdn.net/news/202608/26/mk/10470ssex.jpg" data-org-width="700" dmcf-mid="tCoYIujJWF" dmcf-mtype="image" height="auto" src="https://img3.daumcdn.net/thumb/R658x0.q70/?fname=https://t1.daumcdn.net/news/202608/26/mk/10470ssex.jpg" width="658"> 서도호의 ‘516호_516호-I_516호-II’(1994~1995) <국립현대미술관> 미술관 복도에 마련된 ‘시드 뱅크(Seed Bank)’에는 작가의 유치원 시절 드로잉부터 대학 시절 작업, 유학 전 설치 작품까지 그동안 공개되지 않았던 초기 작업들이 모였다. 초등학교 동창이었던 가수 유재하의 앨범 커버를 그린 그림도 눈길을 끈다. 서울대 동양화과 석사 청구전에서 전통 병풍의 형식을 깨뜨린 ‘작업 4‘, 남양주의 폐공장에서 풍선 하나하나에 직접 숨을 불어넣은 뒤 인사동 전시장까지 옮긴 ‘무제(풍선)’도 함께 소개된다. 오션파라다이스 먹튀 " class="thumb_g_article" data-org-src="https://t1.daumcdn.net/news/202608/26/mk/11722yswx.jpg" data-org-width="700" dmcf-mid="P1dSwFLxhm" dmcf-mtype="image" height="auto" src="https://img1.daumcdn.net/thumb/R658x0.q70/?fname=https://t1.daumcdn.net/news/202608/26/mk/11722yswx.jpg" width="658"> 서도호의 ‘아파트 A, 복도와 계단, 미국 뉴욕 웨스트 22 번가 348 번지, NY 10011(가나자와 버전)’(2012) <국립현대미술관> 오는 12월 18일부터는 미술관 지하 1층에 있는 ‘서울박스’에서 ‘아파트 A, 복도와 계단, 미국 뉴욕 웨스트 22번가 348번지, NY 10011’가 추가로 공개된다. 작가의 대표 패브릭 건축 연작 중 하나로, 전체 유닛이 한자리에 모두 모여 관람객을 맞이하는 것은 이번이 처음이다. " class="thumb_g_article" data-org-src="https://t1.daumcdn.net/news/202608/26/mk/12993qyuk.jpg" data-org-width="700" dmcf-mid="Q3xIcZd8yr" dmcf-mtype="image" height="auto" src="https://img3.daumcdn.net/thumb/R658x0.q70/?fname=https://t1.daumcdn.net/news/202608/26/mk/12993qyuk.jpg" width="658"> 국립현대미술관의 서도호 개인전 전시전경 <국립현대미술관> 작가는 “한국 관객들로부터 국내 전시 요청을 꾸준히 받아왔다”며 “이번 전시를 정말 하고 싶었다”고 전시 소감을 밝혔다. 이어 “전시명에 부제를 붙인다면 불교 개념인 ‘회향’을 택하고 싶다”고 했다. 자신이 쌓아온 예술적 성과를 자신에만 머물게 하지 않고 관객과 공동체, 다음 세대와 나누고 싶다는 의미다. 성북동 한옥에서 시작된 작가의 기억은 뉴욕과 런던, 베를린의 집을 지나 다시 가족이 입었던 옷과 손때 묻은 사물로 돌아온다. 관람객은 작품 속 집과 사물을 바라보며 자신의 공간과 그곳에 깃든 기억을 떠올리게 된다. 전시는 내년 2월 9일까지. .daumcdn.n